Entretien avec Nick Demkiw, fondateur d'Autonomy

Nick-Demkiw-Autonomie



Si vous recherchez une marque qui allie style et individualisme, des designs avant-gardistes mais adaptables aux tendances actuelles, une étiquette qui avant tout offrira une interprétation et une diversité agréables à ses clients - alors vous n'avez pas besoin de chercher plus loin que Autonomie.

Nous avons rencontré Nick Demkiw, le propriétaire et créateur de la marque, dont le dévouement et la compétence ont permis Autonomie pour évoluer à travers le chic souterrain de la mode underground de Melbourne.





Nous avons eu la chance de lui poser quelques questions sur son label de qualité unique qui met l'accent sur le design et le détail. Qu'attendez-vous, exigez la liberté et choisissez l'autonomie aujourd'hui!

Comment avez-vous trouvé le mantra «Exigez la liberté et choisissez l’autonomie?»



C'est l'essence même du mot autonomie, signifiant autonomie. Vous avez le droit au style, nous pouvons habiller certains clients de la tête aux pieds et les autres d'une seule pièce pour compléter leur garde-robe. La marque nous donne la liberté de concevoir et d'exprimer à travers la mode.

Qu'est-ce qui vous a inspiré dans la bohème des années 1960?

La liberté et l'expression, c'est ce que je suis, repoussant les limites du non conventionnel et de l'art. Cependant, c'est mon parcours en graphisme qui me remet un peu en ligne.



Comment choisissez-vous vos tissus et d'où proviennent-ils?

Nous choisissons très soigneusement toujours avec la condition préalable de la qualité. Nous nous approvisionnons dans le monde entier, des fournisseurs et importateurs locaux aux voyages sur les marchés textiles du monde. Je viens de rentrer de Hong Kong et de la Foire de Canton, Canton était écrasant, il y a littéralement des millions de choix et c'est en soi une tâche énorme de passer au crible. Nos fabrications ne peuvent compromettre la qualité mais sont également abordables pour nos clients.

Quelle est votre partie préférée du processus de conception?


L'achèvement d'une gamme où tout est réuni, le processus de conception est individuel pour tous les designers, mais les résultats doivent être les mêmes: terminer la collection prête à être vendue. Au milieu d'une période de conception de collection, vous vous demandez parfois comment tout cela se réunira, alors c'est très satisfaisant.

Y a-t-il une personne / designer que vous considérez comme votre inspiration?

J’apprécie l’inspiration d’un collectif de marques et de créateurs. Voyager vous permet de toucher et de ressentir de première main nombre de ces vêtements. Par exemple, à Hong Kong, vous avez la possibilité de voir les collections directement des défilés européens, alors qu'en Australie, il n'y a pas de marché pour cela, avec la plupart des prix de la mode et le marché de la consommation est petit.

Si vous n'étiez pas créateur de mode, que voudriez-vous être?


Mes racines sont dans la conception graphique, que je dessert toujours un certain nombre de clients. Ces compétences sont inestimables dans la gestion d'un label / marque.

Avez-vous des conseils pour les créateurs de mode masculine en herbe?

Pensez à l'ensemble, la conception de vêtements ne représente que 10% de l'image. La gestion d'un label, le marketing, les ventes, les budgets et la production sont autant de facettes à prendre en compte et à maîtriser.

En tant que DJ et producteur, pensez-vous que la musique a eu une grande influence sur vos créations?

La musique et le cinéma sont pour moi des influences massives. Je n'ai jamais eu de goût commercial mais en tant que DJ réussit à inspirer les gens avec un son attrayant sans être commercial et exagéré, je trouve cela imprégné d'Autonomy. Nous ne sommes pas si avant-gardistes que les gars ne comprennent tout simplement pas, mais nous adaptons les tendances et fournissons une interprétation acceptable à nos clients. Ne vous inquiétez pas, il y a toujours quelques modèles pour tester l'eau!

Portez-vous vos propres créations?


Oui, si vous ne pouvez pas porter votre propre produit, comment pouvez-vous vous attendre à ce que quelqu'un d'autre le fasse? Croyez en votre marque.

Dans 10 ans, qu'espérez-vous avoir réalisé dans l'industrie?


Eh bien, cela marquerait 20 ans dans le secteur de la mode! Les dix dernières années ont vu tant de changements, non seulement dans le style mais dans tous les autres domaines, y compris: la production, le marketing, la vente au détail et la vente. Espérons qu'il y aura une certaine stabilisation dans le prochain.